张剑是我的大学同学,当年我们一起在长安山下求学。大学时期,张剑十分勤奋好学,在学校的时候,我们开始是中西绘画兼修,高年级阶段才分科,张剑选择了国画。他在福建师大当时一批非常优秀的老师的教导影响下,在中国画山水、人物、花鸟上都打下了扎实的基本功。当时张剑有两个方面给我留下了深刻的印象。一是重视对传统的学习。中国画传统博大精深,当年我们的老师很强调学习传统经典,学习中国画,要求要大量临摹古代经典佳作。张剑很尊敬老师前辈,谨遵师训,严格按照老师的要求去做。他认真临摹了很多古代作品,山水、人物、花鸟都下了一番苦工夫,汲取历代绘画流派之技法和精神。他的临摹作业经常得到老师的肯定表扬;另一个是重视写生。写生是一种绘画表现技法,是我们的一项重要的基本功。写生是初学者训练提高造型能力的有效途径,也是体验生活、为创作收集素材的重要手段。张剑经常利用课余时间,到师大边上的城埔头市场、烟台山、闽江边去写生,几大本厚厚的速写本说明他在这方面的勤奋和功力。唐代画家张璪提出“外师造化,中得心源”,表明了中国画对自然界的感悟和写生的重要性。师古人师前贤更师造化,重视写生,勤奋写生,张剑提高了绘画的技巧和能力,打下坚实的反映生活和艺术表现的基础。从他现在的创作来看,他深深得益于此。 毕业后,张剑长期执教于大专艺术院校,教学相长,在传道授业的同时,他更是练就一身本领。后来,张剑考入福州画院成为专业画家,创作方向集中在山水画。他有了更多的作画时间,画艺又有了突飞猛进,成为画院的优秀画家。近年来,张剑的山水画作品多次参加中国美协主办的全国性大展,广泛参加全国及各地方的画展,开阔了眼界,提升了艺术表现力。他还接受了全国、省市美协以及政府部门的很多创作任务,不断的创作实践,积累了丰富的创作经验,艺术上达到一个较高的水平。 张剑走上中国山水画的专业之路,与他的出生地和成长环境有密切联系。张剑是永泰人,他的家乡山清水秀,戴云山、青云山、大樟溪贯穿境内,福建更有美丽的闽江和武夷山脉,风光秀丽,钟灵毓秀。山水画家最初主要是画自己熟悉的自然环境,如李成画齐鲁烟云,范宽描关陕山川。张剑的山水画创作得闽地山川之灵秀,他的笔下山水多有生活本源,他主要描绘的就是他家乡的山水草木,旖旎风光。张剑山水画呈现在我们面前的,是一片抒情的家园的赞歌。这家园是大樟溪的流水、戴云山的村落、武夷山的茶园……他有沉浸其中的喜悦,也让我们观画者感动,我从张剑的画中,看到了这份对家园的热爱,对生活的真诚。 当然,中国山水画有着独特的风格和鲜明的文化特色以及自己的艺术传统,山水画并非是简单的对山水做客观的描绘,而是把山水作为传情达意的载体,抒发的是作者内心的万千气象。张剑在观察与写生故园山水的基础上,汲取生活的启迪和灵感,经过艺术创造,追求传神写照,笔墨生辉,用心源之笔去妙造山川河流的神韵,赋予了作品时代感和动人的艺术魅力。 张剑善于驾驭大画和主题性创作,这类作品体现了他扎实的创作功力和娴熟的艺术技法,他的成功之作以大画居多。他的山水画气势磅礴,景象万千,既有传统山水画深沉厚重的魅力;又有个人化创新,散发着浓郁的时代气息。传统类型的山水画,笔墨生动,色彩焕然,情韵悠远,诗意盎然。他还有一些城市题材的山水画,一般人不敢触及,他却成功地将今天都市生活中的广厦万千,摄于画作,同样给人浩瀚的气势。 古人云,“山性即我性,山情即我情”,画笔下的艺术世界与画家的情感是自然真实地交融在一起的。张剑山水画努力阐述着人性与自然、历史与当代之间的关系,他怀着一种对质朴人性和自然精神的崇敬,以执着和真诚的艺术态度,陈述着人与山水之间的联系。他的山水画,借助艺术形式萃取山川草木的审美价值,表达他对当代自然环境、存在境遇的人文思考与文化关怀。愿我的老同学张剑,不断探索,展现出更加蓬勃的艺术活力,创作出更多的山水画佳作。 |