翁志承是从水墨入手进入工笔重彩领域的,因此他的画兼有工笔和写意两方面的特点,而对现代绘画平面构成因素的研究,使他的创作注入了较多的现代意识。他画中的形象有着一种生活的真实感,在意境上又是写意的,画中的人与物不再囿于具体的情节和关系,而是作为生命和精神的符号,实现其审美价值,并且服从作品的整体构造、疏密关系、开合节奏、传达了一种超越物态的心象之美。而画面构成的平面化,色彩处理上的反程序,使他的作品出于传统又别开生面,产生了一种新的秩序感,不是一般意义的“随类赋彩”,而是“随心赋彩”。这种发自内心的艺术语言表达,使我们有理由相信年轻的翁志承会经过不懈的努力开拓出崭新的艺术境界。 (翁振新 福建省美协主席 博导) 翁志承的作品不会太深地卷进潮流,反而有一种可以退守的“焦虑”。他的画中,知觉的完整、凝固、冷静、客观地被舍弃,谨留存感觉中最强烈的印象,即画家经验中最深刻的霎那。“虚心待物,齐以静心”的人生态度,使他的作品不为功名所惑,不为时尚风潮所动,虽身居改革开放的沿海,却以宗教般的虔诚来营造他的艺术之宫,在笔墨渗汇互动的过程中,构筑自己的“精神家园”。 就中国传统艺术中的精髓而言,翁志承更喜欢一种平静中的坚守与修持,以把艺术与生活联结得富有弹性,在似与不似之间,在艺术与生活之间,找到一种不即不离的姿势与态度,既不爱太高也不太低,使人舒展而悠远。无论如何,我很赞赏翁志承这种“智慧的艺术” ——墨海中立定精神,笔墨下抉出生活。 (卢正全 评论家)
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