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时隔两载，再读姜娇的系列山水画新作，不由得眼前一亮，一股强烈的艺术冲力扑面而来，令人顿生士别三日之慨。这些作品，如《小桥人家》和《清逸》，如《待渡》与《草色青青藏人家》，如《山河秀色》及《悠悠奇峰》等等，都透露出很浓厚的“新浙派山水画”的气息与韵味，水晕墨彰、轻盈灵动，浑厚华滋，烟韵氤氲。可以很明显地感受到，一年多中国美院的深造，为姜娇的山水画创作注入了全新的艺术生命力。经过艺术殿堂的洗礼，再通过自身的感悟与创造，姜娇对与山水画的笔墨运用有了更加娴熟的掌握，具备了较强的艺术感知能力和表达方式，因此她山水画新作呈现出一种不同寻常的气象。透过一峰一岩一草一木一水一舫的水墨语言表现，她能够超越表象，更本质地去表达一种中国绘画的精气神，在笔墨的表象背后，体现出一种超然的意境，流露出一种艺术的自我。 大师石涛曾云：“绘画的襟含气度不在山川林木之内，其精神应驾驭于山川林木之外。”陆俨少先生评介好画的标准是：“看它的气象、笔墨、韵味”。姜娇深谙大师教诲的真谛，她的作品，在现实与艺术再现中，通过点线虚实的水墨笔触表达，营造了一种意在景后、不落俗套的宏大气象，较之传统的山水画有了很大的升华。作品苍劲浑然，却又疏朗流逸，线条和墨韵所组成的画面结构，显示出她着力于发掘传统山水画程式背后的深邃意涵。气韵生动隽逸淡雅，轻霭薄雾霜叶荻花，山水林泉清闲幽旷，屋庐茅舍桥渡往来，更见“墨韵留川影，笔花传石神”，很好地体现了她对传统山水画的艺术理解和表现实力，令观者悠然神往，遐想联翩。 姜娇学画，始于青年时代。她成长在一个极具艺术氛围的文化大院里，受此感染与熏陶，早早便有志于国画创作。多少年来她上班工作之余，总是埋头钻研作画，同时坚持到美术教育机构进行系统学习。她的早期创作，得到了福建画坛前辈如陈初良、高季笙、温新坦、林心源、郑建国等人的诸多指点，颇得真传。又与著名山水画家李清辉等亦师亦友，兼收并蓄多方汲取，终至在国画山水创作上自有心得。后来她到中国美院学习时师从的王作均、张伟平等等大家，均是新浙派山水画的中坚人物。耳濡目染，姜娇的近期的山水画作，在“气”、“韵”、、“水”、“笔”、“墨”的表现上，显示出良好的悟性，能够以笔墨传递出一种意趣，显得朴中有泽，柔中有刚，达到了拙朴与奇崛相呼应，婉约和厚实相映衬的境界，具有较强的新浙派山水画的风格。 姜娇作山水画，很强调个人的灵性、抒情性，在山水画的笔墨世界里，她寄托了个人对祖国大好河山的强烈眷念，六尺宣纸上的山山水水，于她而言，都是这种大爱情怀的恣意阐发。近几年来，她的山水画作品参加了许多大型展览并数度获奖，也常被许多报刊媒体予以推介宣传，但她却懒于炒作只求低调，陶醉于自我笔下的幽山静水，默默地在艺术道路上前行。除此之外，唯愿如董其昌谈“气韵生动”时所说的，“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营。成立郛郭，随手写去，皆为山水传神” ，与三五同道联袂流连于名山大川之间，搜尽奇峰，陶冶性情，潜心画艺。 虽然如此，她近年的山水画创作，依然被艺术界的众多方家赞为：“巾帼不让须眉”！ 李大刚 |